传承文化根脉 守护童心成长

“咿呀……”伴随着清脆的(de)锣鼓，一声明亮高腔冲破(chōngpò)喧嚣，直上云霄。5月(yuè)25日，在第七届湘鄂赣皖非物质文化遗产联展现场，湖南省湘剧院青年演员曹威治(cáowēizhì)携湘剧《拜月记》登台亮相，水袖起落、顾盼生辉，这一幕恰似六百年时光的回响。 从宋元南戏的瓦肆勾栏(gōulán)，到央视春晚的亿万(yìwàn)屏幕，湘剧这门融合弋阳腔、昆腔、皮黄等声腔的国家级非遗代表性项目，正以“沉浸式”创新演绎(yǎnyì)着传统艺术的当代生命力。 （曹威治与搭档蔡波在2025年中央广播电视总台《春节联欢晚会》上演绎的《拜(bài)月记·离鸾》选段(xuǎnduàn)。 受访者供图） 央视首秀(shǒuxiù)：创新演绎非遗魅力 作为湖湘(húxiāng)文化的(de)(de)璀璨名片，湘剧的声腔体系如同湖湘大地的文化地层。高腔里藏着衡山樵夫的喊山调，低牌子保留着明代(míngdài)昆曲的水磨韵，乱弹中又跳动着皮黄腔的明快节奏。这种多元融合的艺术基因，在中央广播电视(guǎngbōdiànshì)总台《2025年春节联欢晚会》上，完成了历史性突破。 曹威治(cáowēizhì)与(yǔ)搭档蔡波演绎的《拜月记·离鸾(líluán)》选段，以“从观众席间穿行亮相”的设计，让(ràng)湘剧高腔首次以沉浸式姿态进入全国视野。“当我们穿过观众席时，掌声和心跳是同步的。”提及央视首秀，曹威治仍难掩激动。 一部好戏，千金难求。将古老的湘剧生活化、现代化，唤起更(gèng)多年轻人对传统(chuántǒng)戏曲的热爱，成为省湘剧院和曹威治等湘剧艺术家孜孜不辍的追求。在湘剧传统声腔不变的同时，青年一代湘剧演员们在表演中融入(róngrù)了现代舞、交响乐、民乐(mínyuè)，让观众看后觉得易懂、好看。 曹威治告诉记者，在央视春晚的舞台上，团队在保留帮腔(bāngqiāng)等核心元素的同时，将音乐改编得欢快活泼，“老戏迷(xìmí)说还是那个味，年轻人却跟着(gēnzhe)节奏打起了拍子。” 此次在(zài)非遗联展上展演的(de)剧目(jùmù)，正是曹威治在央视春晚上演绎的《拜月记·离鸾》选段。“这个剧目深受观众喜爱，其热闹欢快的故事情节、精致的装扮以及深厚的文化内涵(nèihán)，都与非(yǔfēi)遗主题高度契合。”曹威治介绍，作为湘剧“四大记”中《拜月记》的经典选段，该剧目在保留传统韵味的同时(tóngshí)，通过现代化的呈现方式，让更多观众感受到湘剧的魅力。 沉浸体验：多地(duōdì)搭建观赏平台 “现在想看湘剧，可(kě)不止坐板凳听戏一种方式。”曹威治介绍，湖南已构建起多元观赏网络(wǎngluò)。 今年农历正月初七，新中式湘剧《聂小倩》在长沙坡子(pōzi)街湘江剧场上演，观众在这里不仅可以听湘剧，还可以逛市集，传统戏剧搭配沉浸式互动体验，让梨园焕彩生辉。此外，湖南(húnán)省湘剧院(xiāngjùyuàn)“湘春园”剧场定期(dìngqī)上演传统剧目(jùmù)；湖南大剧院、梅溪湖国际文化艺术中心等场所，也常上演《辛追》等创新剧目。 “正月初七那场《聂小倩(nièxiǎoqiàn)》，有穿汉服的姑娘跟着台上甩水袖，后台的糖油粑粑香(xiāng)和胡琴声混在一起，特别热闹。”曹威治说。 （曹威治在第七届湘鄂赣皖非(wǎnfēi)物质文化遗产联展现场上的扮相。 记者 邹伟瑜(zōuwěiyú) 摄） 传承发展：双轨(shuāngguǐ)并行谋新篇 “戏要好，演员要好。”湘剧的传承，终究靠人(rén)。 在湘剧传承和发展(fāzhǎn)的(de)道路上，以曹威治为代表的青年一代，有着自己的见解和期盼。 在她看来，传承不是简单的(de)复刻，而是让文化基因在创新中迸发新的活力。为此，团队采取“守正+创新”的双轨发展模式：一方面与省(shěng)艺校合作培养后备人才，传承《李三娘》《琵琶(pípá)记》等经典剧目；另一方面携手盛和煜等剧作家，为青年演员量身打造(dǎzào)新创剧目。 为吸引更多年轻观众，团队积极探索文旅融合与科技赋能，通过公众号、抖音等平台发布排练(páiliàn)日常和(hé)演出花絮，以年轻化的传播方式(chuánbōfāngshì)拉近与传统文化的距离。“我们希望(xīwàng)让湘剧在新时代焕发生机，成为更多人喜爱的艺术形式。”曹威治(cáowēizhì)说，随着多元观赏模式的普及和创新剧目的推出，湘剧这一非遗瑰宝正以崭新的姿态走向更广阔的舞台。