自给自足 乐在其中 城市里的空中“田园梦”

《福建日报》2025年6月5日第(dì)08版 这是中国工艺美术行业标杆性的(de)一场盛会。5月30日(rì)至6月2日，2025中国工艺美术博览会在福州举办，全国各地2000多家参展(cānzhǎn)单位、50多个特色展团汇聚福州。 这也是(shì)对(duì)近年来福建工艺美术领域工作成果的一次集中展示。全省(quánshěng)351家单位参展，展区面积达1．1万平方米，创下历届之最；在(zài)“百鹤杯”工艺美术设计创新大赛中，福建展团获奖总数占全国总数的27．7％，创下历史最好成绩。 闽江之畔，以雕塑工艺、漆艺、工艺陶瓷、工艺花画、竹草藤(zhúcǎoténg)编织、金属工艺品、古典(gǔdiǎn)工艺家具等为代表的福建工艺美术，携手国内(guónèi)其他非物质文化遗产，深入探寻中华文化瑰宝的传承脉络与发展路径。当传统(chuántǒng)造物法则在当代复兴，当代工艺美术如何(rúhé)适应新的文化需要和社会需求？如何更好进一步凝聚共识，延续中华文脉？ 匠心铸华彩，妙手著新篇。透过这场盛会，透过福建工艺美术(gōngyìměishù)产业的“守(shǒu)”与“变”，让我们共同思考工艺美术的时代新命题。 大渡潮涌，铁链在风中剧烈晃动，面临着生与死的考验，桥上的士兵(shìbīng)神情坚毅，誓要(shìyào)完成渡桥任务…… 在(zài)2025“百鹤杯”工艺美术精品展上，一件用岫岩玉水墨丹青(dānqīng)料雕刻而成的作品《飞夺泸定桥(lúdìngqiáo)》，引起2025“百鹤杯”雕刻专家组长、原苏州工艺美院院长廖军的兴趣。 博览会上(shàng)展出的作品《飞夺泸定桥》 “岫岩玉是一种产自辽宁的(de)地方玉，颜色变化较多，价格不高。但作者通过创意设计巧用岫岩玉水墨丹青料的自然(zìrán)纹理和色彩，很好地表现了大渡河的激流及战争的硝烟，并在主要的位置上(shàng)雕刻出铁索桥及红军勇士，整件作品自然纹理与人工雕刻浑然一体，气势磅礴，犹如一首英雄(yīngxióng)的赞歌，是一件红色题材(tícái)的好作品。”廖军说。 新意盎然，是2025中国工艺美术博览会的亮点。当传统工艺振兴与当代设计(shèjì)创新双向奔赴，古老的造物(zàowù)智慧在(zài)当代语境中重新发声，面貌为之一新。 来自泉州德化的兰全盛，20年来潜心于传统陶瓷雕塑创作。这一次，他的作品《蟳花之梦》摘得百鹤金鼎奖(jīndǐngjiǎng)。作品中，两位小女孩头戴“簪花围(wéi)”、身着“大裾衫(shān)”，神情生动，透出(tòuchū)对美好生活充满着憧憬。 《蟳花之(zhī)梦》摘得百鹤金鼎奖。 （受访单位供图） 2025“百鹤杯”陶瓷专家组长谢强点评(diǎnpíng)道，这幅作品体现了民俗传统(chuántǒng)与中国瓷艺的有机结合(jiéhé)。“作品用泥片加雕塑的彩绘手法(shǒufǎ)创作，加入德化传统线条，精简有序，疏密对比强烈，在雕塑造型上融合德化传统捏花的装饰手法，形成粗中有细、细中有彩的装饰效果。” 透过这一场(yīchǎng)盛会，可以直观感受工艺美术(gōngyìměishù)鲜明的文化特质和地域特色，既深扎于当地文化土壤，又蕴含着拥抱时代浪潮的智慧。 摘得百鹤金鼎奖的《山歌好比春(chūn)江水》 （受访单位供图） 八闽大地，山海交响，孕育了源远流长、璀璨多元的(de)福建(fújiàn)文化(wénhuà)。新时代，福建艺术家以格物致道的匠人精神开辟出崭新的造物之路。东道主福建展区内，拥有独特的石质、纹理和色彩的寿山石(shòushānshí)，其天然肌理如大地脉动；惊艳绝伦的脱胎漆器甫一亮相，其华彩就在指尖流淌，动人心魄……一场集视觉享受与文化浸润于一体的盛宴就此展开(zhǎnkāi)，博览会汇聚了全省351家参展单位、586个(gè)展位，品类涵盖(hángài)寿山石雕、漆艺、陶瓷、木（根）雕、畲族服饰等11大传统工艺门类。 不少与时代精神相契合的(de)传统工艺，彰显出蓬勃的生命力。 德化(déhuà)陶瓷从业者彭成雄将“中国(zhōngguó)汉字＋标点符号元素”与传统陶瓷工艺巧妙结合，设计出中国一万个汉字艺术作品，通过瓷雕将汉字的二维(èrwéi)线条、结构以立体(lìtǐ)的形态表现出来，呈现出近似象形文字的趣味感。 《十二生肖》《百家姓》系列作品的(de)展位前，人头攒动。去年，彭成雄(péngchéngxióng)正是以《汉字艺术·百家姓》获得百鹤(bǎihè)金鼎奖，如今，已有近1000件(jiàn)汉字艺术陶瓷作品进入市场。“做属于自己的雕塑艺术语言的作品，赋予其创新的灵魂。”彭成雄说。 “天有时，地有气，材有美，工有巧。”从《考工(kǎogōng)记》的考工法则起，中国手工艺始终秉持着(bǐngchízhe)“天人合一”的造物思想。在(zài)继承传统理念的基础上，当代创作者以科学精神重新(chóngxīn)诠释传统造物观，以“新意”传承千年手艺，生生不息。 在跨界(kuàjiè)融合中寻求突破 “工艺美术的生命力在于创新(chuàngxīn)与传承并重，核心在于‘让工美走到寻常百姓家’。”博览会上(shàng)，中国轻工业联合会会长张崇和的一番话，道出工艺美术要(yào)建立在更广阔的时代坐标系之上，融入日常生活。 “中国白(bái)”这一次将非遗传统技艺与现代动画魅力(mèilì)完美(wánměi)融合。德化“80后”匠人王桂兰深入钻研动画内容、剖析人物性格特点，把动态的动画人物转化为静态的白瓷像。 “远看(kàn)(yuǎnkàn)如纱、近看是瓷”，体现国产动画《天官赐福》两位主角“血雨探花·花城”与“太子悦神·谢怜”的两尊白瓷像，在博览会上吸引了众多年轻人前去打卡：“白瓷是手办的鼻祖吧，老祖宗的手艺和审美(shěnměi)从来没让(ràng)人失望。” 博览会上，行业“破圈(pòquān)”的(de)生动故事比比皆是：如，与游戏《崩坏·星穹铁道》官方联名、以高人气角色(juésè)“饮月君”为主题的黄金摆件；与《机动战士高达SEED》热门(rèmén)二次元IP联名黄金摆件；卡通人物LABUBU皮具、手捏瓷花扩香器等。合作跨界、推出联名产品，已成为许多工美创作者(chuàngzuòzhě)走向市场的上佳选择。 本届博览会上，从诸多入古出新和跨界融合的作品(zuòpǐn)中，记者微窥到当代工艺美术(gōngyìměishù)融合共生的时代演绎。 从古至今，福建人从未(cóngwèi)停止过对“福”的追求和渴望。“三福艺术(yìshù)家具”一直是“高奢”产品的代表。不用一钉一铆的仙作家具，在榫与卯(mǎo)的巧妙结合下，家具能严丝合缝、持久耐用。全国首位“工艺家具类”中国工艺美术大师黄(huáng)福华以刀为(wèi)笔，精雕细琢，方寸之间，让花鸟虫鱼、山川河流、人间百态等雕刻栩栩如生。 “我们的作品曾亮相北京APEC领导人峰会、厦门金砖会晤、米兰世博会、第(dì)44届世界遗产大会会场等，并被(bèi)中国美术馆、中国工艺(gōngyì)美术馆永久收藏。”黄福华说。 但新时代的工艺美术拥有不止一种“好”。为此，三福(sānfú)集团还推出“三福·齐家”“三福·封面”“三福·木上”品牌，设计制作新中式家具，同时推出“三福·见面”文创品牌等，深受年轻人喜爱。目前，三福品牌年销售额(niánxiāoshòué)13亿多元，高端品牌占(zhàn)比45％左右、大众品牌占比55％左右，为全(quán)行业提供了品牌与设计协同发展(fāzhǎn)的有益借鉴(jièjiàn)。 中国手工艺(shǒugōngyì)的现代化是从“尊古”中寻求突破(tūpò)，这是推动工艺美术创造性转化与创新性发展的路径，也是对文化消费时代需求的回应。 另一个典型代表，是加速“走出去”的(de)福建工艺美术。从历史上(shàng)看，作为著名的侨乡，福建始终以一种独特的方式书写中华文化，融入世界格局，是中国与世界相互沟通交流的一扇窗口(chuāngkǒu)。 安溪藤铁工艺(gōngyì)便是如此。从早期仅有的葡萄系列篮子，到如今(rújīn)涵盖(hángài)家居饰品、花园家具、圣诞礼品等多种类型，安溪藤铁工艺融合中国传统(chuántǒng)文化与异域文化，从安溪出发，2200多家藤铁家居工艺企业生产出的工艺品、家居产品销往60多个国家和地区。 正在“开花”的安溪藤铁工艺品吸引观众驻足(zhùzú)拍照。 福建展区里，安溪县家居工艺商会会长黄连福正忙着(zhèngmángzhe)接待客户，有时候(yǒushíhòu)他也会向小学生释疑——后者饶有兴趣(ráoyǒuxìngqù)地站在麋鹿、圣诞老人等藤铁作品旁，迟迟不肯离开。黄连福介绍：“将(jiāng)传统(chuántǒng)手工艺制作与现代产品设计相融合，对于安溪藤铁而言，只有你想不到的，没有这里做不到的。” 在中美(zhōngměi)关税政策最新调整之后，福建诸多公司重启美国市场供应，各车间正(zhèng)开足马力、加班加点赶订单(dìngdān)。“最晚六七月，今年最后一批圣诞节庆的产品都要‘出海’。”黄连福说(fúshuō)，欧美是安溪藤铁工艺品最传统的出口地区，但近年来(jìnniánlái)这一市场逐渐饱和，企业逐渐将目光投向“一带一路(yīlù)”共建国家、金砖国家等，根据这些国家和地区的市场需求，研发新产品，开拓新市场。 本届博览会还全面启动“上云计划”。三明馆(guǎn)开启“直播＋展销”模式，镜头前，明溪微雕(wēidiāo)大师毛祚胜详解微雕18道工序、将乐大南坑陶瓷烧制技艺传承人陈振云推介(tuījiè)龙窑柴烧技艺、宫廷金银器制作工艺传承人林衍航(yǎnháng)揭秘鎏金(liújīn)工艺……直播吸引近5万人围观，实现“云端种草”与线下销售的双向联动。 让工艺美术从高悬于美术馆的小众艺术(yìshù)，转向融入街头巷尾的全民艺术实践，众多工艺美术从业者的新(xīn)尝试，也是未来工艺美术发展的趋势和方向(fāngxiàng)。 数智化为产业赢得未来(wèilái) 惠安雕刻馆内，一条“新质”产业链清晰可见(qīngxīkějiàn)。 “AI时代(shídài)，我们必须学会与(yǔ)机器人一起工作。”惠安建振石业有限公司的宣传册封面上，工匠伸出双手与机械手臂紧紧相握(xiāngwò)，表达了石雕产业对数字技术的拥抱。 “我们投资3000多万元对生产线(shēngchǎnxiàn)进行提升，率先从意大利引进全球领先的自我编程智能机器人——库卡，旨在建设一条‘黑灯’智能石雕生产线，以(yǐ)低能耗、高效率的优势，将传统经验与(yǔ)机器技术(jìshù)完美结合，探索一条‘数字雕刻、数字艺术＋旅游＋研学’的工厂发展模式。”惠安建振石业有限公司董事长(dǒngshìzhǎng)曾振保说。 对于从业者而言(éryán)，数字技术是“绿皮火车换高铁”，让雕塑家的(de)创作更加便捷。 惠安石雕技艺传承人刘(liú)国文的学徒虽已达上千人，但他仍抱(bào)着学习的心态去拥抱新(xīn)技术。“一件雕塑作品的出炉是一个漫长的过程，对从业者的体力、制作场地、创作时间都有很(hěn)高要求。前期采用(cǎiyòng)3D软件建模、平面设计图形，后续还可通过数控机械加工原料(yuánliào)。”在刘国文看来，深耕传统，再注入文化创意，惠安石雕的灵气、文气、艺术价值和附加值随之提升。 作为“世界石雕之都”，惠安石雕至今已有1600多年历史，从业人数达10万人。从硕大的碑石(bēishí)、城市园林雕刻、建材建筑构件，到精巧的茶具、雕画文创作品等，惠安石雕产业因注入更多的创新因子，市场(shìchǎng)变得越来越广，产品的附加值也得到很大的提升。就在5月底，世界石雕产业供应链集散中心在惠安正式(zhèngshì)揭牌，标志着惠安石雕产业在转型升级的道路(dàolù)上又(yòu)迈出坚实步伐，为传统工艺(chuántǒnggōngyì)注入数智化(shùzhìhuà)转型动能。 福建省(fújiànshěng)工艺美术大师杨明正在介绍他的新作品——以南靖“四菜一汤”田螺坑土楼群为原型的寿山石雕。福建日报记者 施辰静(shīchénjìng) 摄 当数智技术遇上工艺美术，传统工艺美术被注入了新的(de)生命力，这样的场面在博览会上不断涌现：陶瓷(táocí)生产用上3D打印，现场还(hái)结合实物展示(zhǎnshì)陶艺陶瓷茶具等打印案例；在互动体验区，观众可亲自操作五轴联动数控雕刻机，进行简单的雕刻和扫描体验…… 德化县韵丽陶瓷有限公司董事长(dǒngshìzhǎng)许丽枝此次带来的代表性展品包括《虚谷长馨》之“塞尔维亚凤凰花”、《逢春》4件套组及《芳华正茂》12件套组，正是(zhèngshì)通过现代数字化技术结合(jiéhé)中国优秀传统文化(wénhuà)和现代美学元素而设计的。“未来工艺美术行业将迎来更广阔的发展空间，数字化技术如3D打印、AI设计将赋能(fùnéng)传统技艺(jìyì)，推动个性化定制；跨界(kuàjiè)融合，如‘非遗＋科技’‘工艺＋文旅’将催生新业态。”许丽枝说。 作为漆线(qīxiàn)雕非遗传承人，国家（一级）高级技师、福建省工艺美术大师黄培聪(huángpéicōng)带领团队在保留传统漆线雕精髓的基础上，不断突破传统工艺边界。“在未来的创作中，我们计划引入数字化(shùzìhuà)技术，例如开发(kāifā)AR漆线雕体验程序，实现纹样(wényàng)动态演绎(yǎnyì)，增强作品与观赏者的互动。同时，持续开展材料创新，将新型复合材料与传统漆线雕技艺相结合。” 记者观察到，数智技术在工艺美术领域(lǐngyù)的介入主要有两方面，一个是以AI之“脑力(nǎolì)”指挥机械设备之“臂力”开展(kāizhǎn)创作，另一个是以AI之“算力”辅助美术工作者之“笔力”开展创作。 文化强(qiáng)省，强在文化创造力上。无疑，当工艺美术被新质(xīnzhì)生产力所赋能，“福建出品”的传世之作将不断涌现，“闽派”作品将被赋予更多的时代美感(měigǎn)和创新表达。